Från Podiet nr 2 2026-2027 Dödsmetallen - en del av Göteborgs ljudidentitet

Gitarriff och growl blir till glödande orkestermusik när At The Gates, Dark Tranquillity och In Flames ikoniska låtar får symfonisk skepnad.
– Intresset sträcker sig långt utanför landets gränser. Metalfans reser hit från Australien, Singapore, Japan, Kanada och en rad andra länder för att uppleva konserterna, säger
Peter Christensen, producent hos Göteborgs Symfoniker.

Historien om soundet och hur Göteborg skulle komma att bli världens huvudstad för den extrema hårdrocken börjar i Billdal runt 1990. Bandens framväxt var inte annorlunda än andra band i helt andra genrer i det som beskrivits som det svenska musikundret. Med en uppväxt i samma villakvarter, eller nära intill, delade ett stort gäng ungdomar med sig av varandras plattor, musik som de sedan försökte återskapa i garage, på fritidsgårdar och i replokaler.
– Jag har känt Anders Fridén i In Flames i 35 år. Vi gick i samma klass på gymnasiet. Dark Tranquillity-killarna känner vi också sen tidigt, vi började hänga tillsammans i Billdal samtidigt som undergroundscenen började expandera, säger Jonas Björler, som spelade bas i At the Gates.

At the Gates, Dark Tranquillity och In Flames bildades alla runt 1990 och mötte sin publik via klubbar som Valvet, Fågeln, Magasinet, Musikens Hus eller någon annan av den tidens scener. Men det var alltså inte tre isolerade band som plötsligt uppstod samtidigt. Det var snarare ett kompisnätverk där musiker bytte band, repade tillsammans, bytte idéer och såg varandras spelningar.

Frontmannen i At the Gates Tomas ”Tompa” Lindbergs karakteristiska skriksång var central i bandets sound och sångaren hade även en avgörande roll när den tidiga svenska death metalscenen formades. At the Gates mest inflytelserika album, Slaughter of the Soul (1995), anses vara ett av genrens viktigaste verk.

Samma år släppte även Dark Tranquillity album och året därpå In Flames. Det är nu och då som den musikaliska syntesen blir synlig i form av melodisk dödsmetall och The Gothenburg Sound börjar bli vida omtalat.

– Soundet kom senare att bli extremt inflytelserikt i hela världen och lade bland annat grunden för den amerikanska metalcore-vågen under 2000-talet, säger Jonas Björler.

Banden spelade in sina tidiga album på Studio Fredman med samma producent vilket också bidragit till det unika soundet. Många av de metalfans som kommer till Konserthuset i början av december kommer sannolikt även besöka Högsbo industriområde, där Studio Fredman ligger, ta bussen till Billdal eller besöka Musikens Hus som är en av de få scenerna som finns kvar. Detta för att söka rötterna till det som har blivit en del av Göteborgs ljudidentitet. The Gothenburg Sound ligger nära svensk folkmusik och traditionell klassisk musik, ett sound med långa melodier, varierat uttryck och inte minst det svenska vemodet.

Peter Christensen lärde känna Tomas ”Tompa” Lindberg i samband med en turné på 90-talet. Tankarna på att omvandla dödsmetall till symfonisk musik har han burit med sig, innan han blev producent för Göteborgs Symfoniker, i snart 20 år.

– När jag fick chansen att göra detta hörde jag av mig till Tompa direkt. När banden förstod att idén inte handlade om att de skulle stå på scenen tillsammans med orkestern, utan att musiken skulle arrangeras för Göteborgs Symfoniker, så blev det en helt annan grej, banden såg det då som en stor ära, säger Peter Christensen.
Kort därpå, förra hösten 2025, meddelade Tomas Lindberg att han hade drabbats av cancer och bara en månad senare hade han avlidit. Konserten blir därför också en varm hyllning till en banbrytande vän och kollega.

Under ledning av dirigenten Josef Rhedin får vi uppleva centrala verk från de tre banden. De specialskrivna arrangemangen är skapade av Johan Lindström och John Metcalfe. Johan Lindström är en av Sveriges mest eftertraktade musiker och kompositörer, kanske mest känd inom jazzen, som en av medlemmarna i Tonbruket och egna bandet Johan Lindström Septett. John Metcalfe är en mångsidig och inflytelserik brittisk kompositör, arrangör, producent och violinist, bland annat känd för sitt arbete med U2, Blur, Coldplay och Peter Gabriel. Martin Schaub, som är orkesterns mest anlitade arrangör vid crossover-konserter, har även skapat några av arrangemangen denna gång.

På repertoaren är också ett nykomponerat stycke av Jonas Björler, som därmed debuterar som tonsättare för en hel orkester. Titeln är At The Gates of Poseidon och verket är skrivet till minnet av bandets sångare.
– Stycket är lite i stil med Glass, Barber och Prokofjev. Det är en klassisk hyllning till en god och nära vän. Målet var att fånga sorgen efter Tomas bortgång och samtidigt sprida ett ljus över hans liv och prestation. Stycket är därför både melankoliskt, mörkt och ändå hoppfullt på nåt sätt, säger Jonas Björler.

Text Jörgen Wade
Foto Ester Segarra
Illustration Niklas Sundin